Ед Ууд, ентусиазмът на най-лошия режисьор
Ед Ууд беше режисьор, сценарист, актьор и филмов продуцент, който копнееше да види творенията си на големия екран, да премине към историята на киното; и по някакъв начин успя. Но може би не по начина, по който той очакваше, но след смъртта му, той беше описан като "най-лошия филмов режисьор в историята". Вашият филм Пан 9 от космоса е оценен, от своя страна, като най-лошия филм в историята и като първия филм Z, поджанр на B филми, по-ниско качество и по-нисък бюджет.
Въпреки това, с течение на времето Wood даде признание за "култовия режисьор" и режисьори като Джон Уотърс или Тим Бъртън го цитират сред влиянията му. Ед Ууд беше толкова зле? Истината е, че качеството на филмите му оставя много да се желае: несъответствия в сценария, проблеми с непрекъснатостта, микрофони в очите, архивни сцени, картонени декорации и множество проблеми, които правят филмите ви самочувствителни.
Отхвърлянето от страна на продуцентите на Ууд произвежда много ограничен бюджет, който, заедно с оскъдните технологични постижения на времето, води до лошото качество на неговите филми. Вярно е, че той не е перфекционист и Малко се интересуваше от грешки или несъответствия, той само застреля един кадър и вярваше, че киното излиза извън съвършенството, че всичко е достоверно.
Но въпреки грешките си, има нещо, което им харесва, уникална същност. Нека не оставяме настрана факта, че в обществото на 50-те години някои теми могат да се считат за провокативни и вследствие на това много от техните касети няма да бъдат взети на сериозно. С това се е случило Глен или Гленда, филм, в който Ууд се опита да се движи с лична история за трансвестизма, въпреки че причиняваше повече смях, отколкото сътресение.
Ед Ууд: биографията
Тим Бъртън е потънал през 1994 г. в приключението, което доведе историята на режисьора до големия екран. Бъртън цитира безброй влияния от киното B, особено ужас, нещо, което е отразено в цялата му филмография..
Сред влиянията му откриваме Ед Ууд. Бъртън видя План 9 от космоса в детството си и да си спомня добре за него. Неговите филми могат да бъдат изпълнени с грешки, но има нещо, което не им липсва: ентусиазъм. И именно този ентусиазъм ни дава Бъртън в биографията.
За разлика от Ууд, Бъртън е напълно последователен и ни дава перфектно разказан филм, приятен във всички аспекти. Бъртън имаше изключителен сценарий и опитни актьори: Джони Деп и великолепен Мартин Ландау. Но не всичко беше розово, защото по времето, когато Бъртън реши да заснеме филма в черно и бяло, се появиха проблеми с продуцентската компания, която реши да се откаже от проекта.
Бъртън искаше да улови същността на епохата, на Лугоши и на кино „Б“ от 50-те години, и за това беше важно историята да бъде разказана в черно и бяло.. Филмът премиерата си през 1994 г. и въпреки че не получи добра поддръжка на боксофиса, бе награден с два Оскара: най-добър грим и най-добър поддържащ актьор. И двете награди са свързани с една от ключовите фигури на филма: Бела Лугоши. Фигурата на легендарния актьор оживява благодарение на изключителния грим (подкрепен от черно и бяло) и възвишеното тълкуване на Ландау..
Ед Ууд за мнозина е един от най-добрите филми в филмографията на Бъртън. Говорим за работа с личност, която няма за какво да завижда на други филми на режисьора и това успява да предаде същността на една ера, другото лице на Холивуд и да възстанови фигурите толкова значими, колкото самия Лугоши или Ууд.
Почит на киното
Отвъд почит към Ед Ууд, Филмът е почит към самия кино В. Филмът е ода на киното, на 50-те години, на черно-белите филми и на "старата слава", наказвана от киното като Бела Лугоши.. Вече в кредитите възприемаме известна носталгия, определена магия, която най-актуалното кино, изглежда, е забравило.
Филмът започва с надгробни паметници, в които се четат имената на актьорите, в истинско дърво, има изображения на пипала и летящи чинии; тогава една тъмна музика ни придружава до тъмна и загадъчна стая. Камерата влиза в стаята, където ковчегът стои под зловещ прозорец; отвън бурята привлича тъмна сцена.
Ковчегът се отваря и Джефри Джоунс, характеризиращ се като Крисуел, обяснява, че това, което ще видим, е истинската история на Ед Ууд. Това въведение, характерно за киното Б, е наистина магнитно и завършва с блестящо движение на камерата през прозореца, т.е. потопяване в тъмнината на бурята.. Финалната сцена ни отвежда към началото, но с движение на камерата в обратна посока, връщайки ни в стаята и затваряйки ковчега; нещо просто, магическо.
Друг съществен елемент е знакът на Холивуд, присъстващ в няколко момента от филма, виждаме го високо, но придружен от гръмотевици и тъмнина. Каня ни да си мислим, че може би мекката на филма не е толкова прекрасна, колкото ни се иска да вярваме. В контраст, Бъртън ни води към изследване на най-бедните и елементарни, показващи другата страна на индустрията, жестокостта на Холивуд.. Целият филм е почит, той е пълен с намеци и разказан в детайли; истински скъпоценен камък с нотки на хумор и носталгия.
Ед Ууд: въплъщение на ентусиазма
Ууд беше известен с голямата си любов към киното, към страстта си, въпреки че таланта му беше ужасно под въпрос. Ед Ууд се чувстваше като Орсън Уелс, беше убеден, че може да направи нещо голямо, нещо важно и вярваше в способностите си да изпълнява едновременно сценарист, продуцент, режисьор и актьор..
Бъртън ни представя в лентата си мил, невинен характер, с илюзията за дете. Дърво, въпреки суровите критики и неприятности, никога не губи усмивката си, вярваше в себе си и продължи да снима филми с нисък бюджет.
Той успява да установи приятелство с унгарския актьор Бела Лугоши, който се радва на голяма популярност за неговата интерпретация на Дракула. Бъртън видя в това приятелство отражение на случилото се с Винсент Прайс, много популярен актьор в филмите на ужасите и на които Бъртън, както Ууд направи с Лугоши, му даде последната роля в кариерата му..
Ед Ууд се характеризира с харизмата си и е, че въпреки отхвърлянето от страна на индустрията, той успява да добави силата на своя най-близо, които са се кръстили, за да получат финансиране от религиозна група и че Дърво може да снима План 9 от космоса. Неговият необичаен оптимизъм го укрепи като герой, който предизвиква интерес сред обществеността, без да се придвижва напред, има църква на Ед Ууд, организация за духовно израстване, вдъхновена от фигурата на режисьора..
В края на живота си този характерен оптимизъм избледнява и Ууд умира разрушен и със сериозни проблеми с алкохола. Бъртън успява да улови същността на героя и ни дава филм, изпълнен с оптимизъм, надежда. Носталгична лента, която ни кани да си спомним този странен режисьор, да бъдем оптимисти в лицето на несгоди и да мислим, че може би в други времена съдбата на Ууд щеше да бъде различна..
Транссексуалност и кино: от Глен или Гленда до Датското момиче Няма много примери за транссексуалност в киното. Глен или Гленда беше един от първите, но с Датското момиче се подходи от друга гледна точка. Прочетете повече ""Всеки може да бъде лош режисьор, но не всеки може да бъде най-лошият".
-Тим Бъртън-