Рим, портрет с подробности

През последните години наградите на Академията попадат в ръцете на трима мексиканци: Гилермо дел Торо, Алехандро Гонсалес Иняриту и Алфонсо Куарон. Трима приятели, трите от Мексико, трите с много истории за разказване ... Публиката и критиците се предадоха на таланта си в най-престижните международни фестивали. Ако последната година на Бика ни завладя Форма на водата, всичко изглежда сочи към това, тази година, Рим на Куарон ще бъдат направени с някаква награда.

Оскарите не разбират стените и през последните пет години са избрали трима чуждестранни режисьори, имигранти, от страна, в която духовните хора присъстват в тяхната традиция, нещо, което дел Торо никога не изоставя в своите филми. Въпреки приспособяването към новите изисквания, към новия и обширен пазар, в който те се движат с много високи бюджети, мексиканският отпечатък продължава да се усеща в траекторията на тези трима директори.

Рим Той вече е спечелил "Златен лъв" на Международния филмов фестивал във Венеция и с единодушни аплодисменти от критиците, всичко изглежда, че в следващите месеци ще има много за какво да говори. Рим това е спомен, това е детството на Куарон, разказано от разстояние, от зрелостта. Да се ​​освободи от себе си и да се увива в перспектива на жена, която иначе би била невидима.

Ya del Toro очакваше Форма на водата послание на любов към другостта, разказвайки филма му от гледна точка на някои чистачи, отдалечавайки се от клишетата, от "престижни" работни места ... Куарон прави същото в Рим, прегърна детската си прислужница, посвещавайки филм на нейната фигура, нейната култура и език. Филм, в който изключителното едва ли има облекчение, в което протагонистите ще бъдат забравените и всекидневните.

ЗАБЕЛЕЖКА: Елементът може да съдържа спойлери.

Рим, визуално преживяване

Куарон поглъща корените си в детството си, в живота на заможното семейство в бурна среда, като клането на Корпус Кристи през 71 г., за да ни разкаже историята на един невидим герой, на прислужницата от хората на Mixteco.. Загубиш се в детайлите, фотоапаратът ти спира на дребните неща, като пречистване на вода, самолет, прелитащ през небето, или кучешкия тор,.

На свой ред, камерата се движи с главния герой на Клио, показва ни емоциите си, рутинната си работа, я следва, скрива, придружава по всяко време. Чрез детайлите и движенията на камерата, Куарон описва Клио, разказва, без да казва нищо с думи, образите говорят сами за себе си и изграждат реалистичен портрет.

Всяко едно от изображенията е заредено с безкрайност от значения. Защо да се фокусираме върху промиването на водата? Защо да фокусирате кучешкия тор? Куарон използва контекста, визуалния, всички елементи, които съставляват историята, малките неща и незначителния външен вид, които им придават мощно и дълбоко значение, което ще ни даде ключовете на тази история.. Невидимото има смисъл, невидимият сега е главният герой чрез портрета на Клио.

Символите придобиват голямо значение Рим, обясняват всичко, което не може да се каже с думи. Водата е синоним на живот, произход и принцип. Вече Фалес от Милет потвърждава в древността, че arjé това е водата, която е началото на всичко. Поради тази причина, Водата се разглежда като символ на живота, на майчинството, на безсмъртието ... тя се свързва, на свой ред, с очистване, прераждане. Това е, което виждаме в някои религии като християнството, където водата ще бъде фундаментална в кръщението. в Рим, водата присъства от самото начало, проявявайки се като пречистваща вода, която дава представа за работата на Клио.

По време на филма, водата ще се появи по различни начини: като град, като водата под душа, като капки, които падат от дрехите, висящи ... до края на необятността на морето. Водата е съществен компонент в човешкото същество и на нашата планета. Придружавайте Клео по време на филма, за да я потопите в океана, спасявайки децата, въпреки че не знаете как да плувате. Сцена, в която се случват катарзис, пречистване и еволюция.

Други елементи като огън, размисли, природа и отношението на Клио с него са еднакво важни и значими. Но може би един от най-впечатляващите е самолетът. Самолет, който вече виждаме отразени във водата в заглавията на филма, самолет, който се появява в фундаментални моменти и който се появява в края. Този план ни се явява като еволюция на живота, като траектория и в същото време, бягство, свобода и приключение, което контрастира с рутинния живот на Клео.

Спасяването на забравените

Куарон отива от общото към конкретното, той се намира в позната среда, в 70-те години в Мексико и в различните конфликти, но без да навлиза дълбоко в тях. Дълбочината е фокусирана върху Клео, но и в семейството, което ни представя, в разделението на родителите и в ролята, която майка им трябва да придобие.. Лентата е представена като самия живот; конфликтите, проблемите и действията се случват неочаквано, въпреки че ни оставят улики.

Образът на бащата е свързан с този на колата; голяма, американска кола, която едва минава през вратата на къщата си и представлява власт, пари. Въпреки това, бащата напуска, за да не се върне в много по-малка кола и ни дава сцена, която, на първо място, ние не разбираме твърде много, но това ще има смисъл с изхода на филма..

Майката е друг велик герой, тя е отговорна да се отърве от емблематичната кола, от скъсване с миналото си, да си купи по-малък, по-практичен.. Прегръдката между родителите му е наистина значима, докато майката е обезпокоена и го обгръща, сякаш не иска да го пусне, бащата е по-далечен. И накрая, самата майка ни разкрива, че са се разделили и по този начин разбираме ролята им във филма, техните притеснения и безпокойството им.

Рим тя ни заобикаля с деликатно и носталгично черно и бяло, и ни дава възможност да опознаем хората на Mixteco или поне техния език. Коренното население, точно представено от Клео, най-накрая заема централно място в киното, накрая се представя пред очите ни като реалност, която съществува, живее, страда и се усмихва. Клео, въпреки рутинния си живот, също се влюбва, страда от липсата на любов и ние я придружаваме в някои от най-важните моменти от живота й.

Сцената на раждане е наистина поразителна, ние чувстваме болката на Клио и вината, че характерът се чувства и се проявява в океана. поред, Клео и нейният партньор Адела се играят от две жени Mixtec, които нямат опит в актьорството, но носят огромен реализъм на филма..

Куарон се примирява с детството си и ни запознава с Клио, вдъхновена от фигурата на Либо, която беше негова бавачка.. Изградете перфектно разказан портрет, потопете ни в детайлите от ежедневието, преместете ни към чувствата и емоциите на Клио, следвайки я през всички пространства в къщата, показвайки ни различните стаи и разликите между живота на заможното семейство и живота на прислужницата. Най-накрая, да се осигури заслужена почит, да се приеме разнообразието от култури, езици и хора, които живеят в един и същ свят.

Формата на водата: истинските чудовища Формата на водата е великият победител на Оскарите през 2018 г. Филм, който ни оставя с абсолютно надеждно чувство и ни кани да приемем другостта, песента на любовта към различията. Прочетете повече "