Мигел Анхел Буонароти е биография на гений преди времето си

Мигел Анхел Буонароти е един от най-забележителните гении на италианския Ренесанс. Тя съдържаше тези четири велики добродетели на художника на времето си: той е архитект, художник, скулптор и поет. Сега, ако има нещо, за което той се е откроил, то е заради този талант, който е отпечатан върху всяко негово произведение. Този естетически реализъм и тази сила в неговото изкуство не са били виждани досега.

Може би, много че емоционалната интензивност, с която той надарява всяка своя картина и скулптура, произлиза от неговия собствен характер. Той не беше лек човек. Неговата личност, твърда като камък, който извая, често се движеше между гнева, гордостта и желанието за самота. Той беше богат човек, но никога не е искал да се наслаждава на собствените си блага.

Той винаги се радваше на възхищението на съвременниците си. Църковният елит го обожавал, папите претендирали за своето изкуство и ръце, за да дадат живот на своите базилики, светлина на стените и тялото на най-забележителните библейски фигури. Скулптури като Ла Пиедад или Дейвид, са два илюстративни и изключителни примера на неговата харизма и гений. Може да се сравни само с Леонардо да Винчи.

Микеланджело е фигурата на Ренесанса, където е отпечатан на свой ред - период на криза. Около него вече се чуваше слухът за религиозните войни, за сянката на контрареформацията и за пристигането на друг художествен стил..

"Истинското произведение на изкуството е само сянка на божествено съвършенство".

-Микеланджело Буонароти-

Микеланджело Буонароти, биография на възрожденския гений

Мигел Анхел Буонароти е роден през 1475 година Капрезе, град Тоскана. Неговото семейство, на добра позиция, е заемало известни позиции във Флоренция по онова време. Още като дете той показваше висока способност за артистични области. Въпреки това баща му, Лудовико ди Леонардо, смята, че това не трябва да бъде начинът за втория от петте му деца.

Микеланджело трябваше да се погрижи за социалния статус на семейството. Затова най-подходящо е той да избере други области. Следователно баща му решава да го изпрати във Флоренция, за да учи граматика с хуманиста Франческо да Урбино. Сега, младият Buonarroti вече посочи характер, тъй като младежта. Той беше много ясен какъв ще бъде неговият път, този, който вече се съдържаше в ръцете, които бяха нетърпеливи да създадат.

Той се възползва от този флорентински период, за да осъществи контакт с художествения контекст на града. Той не отнема време или да влезе като чирак в една фабрика, принадлежала на Медицината. По-късно, след като направи първите си творби, ще изненада и самия Лоренцо Великолепният (когото историците наричат ​​бащата на Ренесанса). Маестро Мигел Анхел Буонароти трябваше да се роди творчески. Тази първа стъпка му спечелила, наред с други неща, да поеме управлението на семейството си, след като баща му бил разрушен.

Титаничните творби на скулптор с характер

Именно в Академията Медичи, където Микеланджело Буонароти се свързва с теориите на Платон. Те служеха като ръководство за оформяне на техните творби, било то литературни или пластични. От 1492 г. животът му се променя със смъртта на Лоренцо де Медичи. Той напуснал съда временно и започнал да прави няколко работни места в Болоня и Рим, където станал свидетел на великия си художествен отпечатък.

Той издълбал полихромно дървено разпятие за предшественика на флорентинската църква Санто Спирито. През 1493 г. той купува огромен мраморен блок и издълбава гигантска статуя на Херкулес. Това беше най-голямата гледка до този момент. С 21 години пристига в Рим, за да изпълни работата, поръчана от кардинал Рафаеле Риарио. Това е друга титанична статуя, този път двойката бог Бахус .

През 1505 г. самият папа Юлий II възлага на Микеланджело Буонароти творба от епични измерения. Това е погребален паметник, дело, което трябва да има около 40 фигури. Сега, в даден момент папата дава по-голямо значение на реформата на Браманте на базиликата Сан Педро. Микеланджело, отвратен от този жест, оставя Рим да напусне работата си наполовина.

Той е на път да бъде отлъчен заради отказа си да се върне. Въпреки това, той най-накрая отстъпва място на славата на неговия характер и гордост. В същото време връзката, толкова сложна и продуктивна, започва със самия папа Юлий II. От този съюз възникнало значението на работата на Мойсей или на Сикстинската капела. Затова Микеланджело поиска от папата пълна свобода на сътворението. И така беше.

Любовта на Мигел Анхел Буонароти

Мигел Анхел Буонароти Почувствах особено очарование за човешкото тяло. Неговите титанични произведения винаги пазеха тази красота и жизненост, които го вдъхновявали много от младите хора, с които ежедневно общуваше в своята работилница. Така, имена като Cecchino dei Bracci или Tommaso Cavalieri, неговите ученици, бяха част от емоционалния живот на художника.

също, връзката му с дама на благородна позиция също е документирана: Vittoria Colonna. Те се присъединиха към страстта към поезията, религията и работата на Данте. Всъщност тази вдовица беше за Микеланджело идеалния идеал на Беатрис от Божествената комедия. Това беше неговото вдъхновение в живота, а също и в смъртта, тъй като тази дама умря рано, оставяйки следа от изразена тъга в живота на Буонароти..

Последни години, Пиета от Ронданини

Започна Мигел Анхел Буонароти на Благочестивост на Rondanini през 1556 г., когато е бил на повече от осемдесет години. Не можеше да го довърши. Здравословното му състояние не беше добро, той се чувстваше самотен, обсаден от длъжностни лица и раздразнен особено от промените, които имаха опит в света на изкуството. Съветът на Трент беше забранил появата на нуди в религиозното изкуство. За учителя Буонароти това беше доста оскърбление.

Всъщност папа Пий IV наел Даниеле да Волтера Скрийте "голотата" на голяма част от вече направените от великия майстор произведения. Мигел Анхел беше изтощен, разочарован и изключително болен от обкръжението му. на Благочестие Ронданини това е ясно отражение на настроението на този гениален скулптор, на онзи ренесансов майстор.

В тази работа виждаме две призрачни фигури, с едва изпъкнали фракции, издължени лица, които символизират почти безмълвен писък, увит в скръб.. Това беше прощалното сбогуване на художник, който даде живот на мрамор, който направи скулптурното си длето в ръка, който донесе великолепие на Църквата със своите титанични произведения ... \ t.

Микеланджело умира през 1564 г. и е погребан във Флоренция, заобиколен от приятели. Неговото име е част от онзи великолепен ренесанс, който започнал да спада, развивайки се към маниера. Той е художник на акцент, страст и екстремни емоции. Неговото наследство несъмнено е имало същата сила и дори днес ни оставя без дъх.

Винсент Ван Гог и силата на синестезията в изкуството Винсент Ван Гог обясниха, че за него звуците са с цветове и някои цветове, като жълто или синьо, са като фойерверки. Прочетете повече "